La démarche artistique en conte : connaître, nourrir et exprimer l’artiste en soi
Stéphanie Bénéteau
Stéphanie Bénéteau a étudié en littérature et en éducation avant de découvrir sa véritable vocation de conteuse, vocation qu’elle poursuit de manière professionnelle depuis 1995. Elle se produit en français et en anglais au Québec, au Canada et à l’étranger. Elle a reçu de nombreuses bourses du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts et lettres du Québec et du Conseil des arts de Montréal pour créer et faire tourner ses spectacles, dont la légende médiévale de Tristan et Iseult, le mythe grec de Persée et un spectacle basé sur la légende arthurienne. Elle est également formatrice, ayant donné de nombreux ateliers sur le conte tant aux professionnels du conte qu’aux amateurs et professionnels dans le domaine de l’éducation et aux jeunes dans les écoles en milieu défavorisé. Elle a participé au livre L’art du conte en dix leçons, édité par Planète Rebelle. Sa passion pour le conte se manifeste tant par ses activités de conteuse que de formatrice et d’organisatrice, ayant pris la direction du Festival interculturel du conte de Montréal en 2015.
Horaire de la formation
Public cible
Artistes madelinots en conte, ayant au minimum une expérience devant public. Sans le soutien financier de Services Québec, la valeur réelle par participant pour cette formation serait de 865 $.Objectifs de la formation
- Rentrer en contact avec leur propre sensibilité artistique
- Cerner leurs sources d’inspiration
Au terme de cette formation, les participant(e)s seront en mesure de:
- Formuler leur définition personnelle de l’art;
- Reconnaitre les contributions des praticiennes et praticiens passés et actuels;
- Situer leur propre pratique artistique par rapport aux artistes du conte, passés et présents;
- Développer une pensée structurante autour de l’évolution de leur œuvre;
- Définir leurs intentions artistiques;
- S’engager dans un processus constant et évolutif de questionnement artistique.
Contenu de la formation
La démarche artistique est à l’artiste ce que le répertoire est au conteur ou la conteuse. Elle constitue l’épine dorsale de son dossier de présentation et le cœur de son discours lorsqu’on lui demande, au détour d’une conversation, ce qu’il fait dans la vie. Ce stage permettra aux participant.e.s de plonger au cœur de leur démarche artistique afin d’éclairer les éléments qui sont particuliers à leur propre pratique. Ils.elles exploreront en profondeur leurs sources, leurs intentions et leur style. Cette formation à la fois ludique et profonde permet aux participant.e.s de remonter aux sources de leur inspiration, de leur esthétique propre et du sens qu’ils donnent à leur art.
Plan de cours
Introduction
Déroulement de la formation
Mise en train de la formation
1. MA SENSIBILITÉ ARTISTIQUE
1.1 L’enfance comme source d’inspiration
1.2 Mes expériences artistiques marquantes
1.3 C’est quoi, l’art ?
2. L’ART DU CONTE
2.1 La ligne de temps de l’art du conte
2.2 Les étoiles dans mon firmament
3. MON RÉPERTOIRE, MES Œuvres
3.1 L’évolution de mon répertoire à travers le temps
3.2 Mon rêve d’avenir
4. MON IDENTITÉ ARTISTIQUE
4.1 Mon intention artistique et ma quête
4.2 Mon style
4.3 Ma démarche artistique
4.4 Les biographies et les descriptifs de spectacles
4.5 Un processus évolutif
Clôture de la formation
Médiagraphie et ressources
Informations aux participant·e·s
Chacun des participants devra apporter :
• papier
• crayons
• coussin, tapis de yoga ou autre permettant de s’installer confortablement